首页大河网讯（记者 莫韶华）1月10日晚，郑州大剧院内掌声阵阵，西安市豫剧团带来的樊戏陈派经典剧目《金山寺·白蛇》成功首演，以深厚的艺术底蕴与独特的舞台呈现，赢得了现场观众的认可。
致敬传统：再现大师联袂经典
《金山寺》是西安市豫剧团的独家传承剧目，由剧团创始人、豫剧改革先驱樊粹庭先生，专为“豫剧皇后”陈素真量身创作。该剧剧本结构严谨，文学性突出，在众多“白蛇”题材戏曲作品中风格鲜明，是樊粹庭创作风格与陈素真表演艺术融合的典范之作。此次演出，是西安市豫剧团践行“致敬传统、传承经典”理念的一次具体实践。
守正创新：探寻经典的当代表达
豫剧经典的现代传承，核心在于守正与创新的平衡。
“守正”之上，该剧保留了豫剧关注社会与家国情怀的传统，以及独特的唱腔和方言特色。故事内核延续了中国传统文化倡导的美德，通过白蛇对许仙“报恩—钟情—坚守”的脉络，展现对爱情与承诺的忠贞；白素贞水漫金山的情节，亦凸显出勇毅不屈的精神，这种对人伦情感的捍卫，是传统文化中“家”观念的重要支撑。唱腔念白方面，严格遵循陈派艺术韵味与豫剧传统声腔体系，方言念白保持原汁原味。舞台呈现则回归戏曲写意美学，以“一桌二椅”的简洁舞美搭配灯光设计，聚焦演员表演与剧情本身，精准烘托出白蛇为爱抗争的故事内核，契合原著精神气质。
“创新”之处，在于通过技术与形式的探索，让传统戏曲贴近当代观众。该剧编剧兼导演徐俊霞在保留核心的基础上，融入现代语汇，并将川剧变脸、变装与魔术元素巧妙结合，为故事增添了奇幻色彩与观赏趣味。唱腔设计以陈派传统声腔为基础，搭配现代语汇，实现“旧腔新词”的融合，做到创新不离根。这些尝试，既是传统戏曲跨界融合的有益探索，也为经典吸引年轻群体、成为当代“国潮”文化符号提供了可能。
名家领衔：代际传承注入新生力量
《金山寺·白蛇》在忠实原著精神的前提下，从“五百年前缘起”的视角切入，细腻铺陈白蛇与许仙跨越轮回的情缘，让经典故事更具层次感与当代审美价值。演出由一级演员、梅花奖获得者徐俊霞领衔，她将白素贞端庄柔美、刚柔并济的形象刻画得细腻传神。
同时，本次演出也展现了剧团“以戏育人、代际传承”的艺术生态。在徐俊霞等艺术家的指导下，剧团青年演员担纲重要角色：张豪钰饰演的小青灵动飒爽，李龙辉、张先进饰演的许仙各有特色。青年演员的稳健表现，体现了“传帮带”模式下戏曲人才的成长，为经典剧目注入了新鲜的舞台生命力。
口碑载道：豫派经典引发跨地域共鸣
演出期间，现场氛围热烈，精美的舞台呈现、细腻的表演与醇厚的唱腔，为观众带来一场视听盛宴。谢幕时，观众掌声经久不息，不少戏迷表示，此次演出让他们感受到传统经典与流派艺术的独特魅力。
据了解，此次《金山寺·白蛇》赴郑演出，既是剧目焕新后的重要亮相，也是豫剧重要流派艺术的中原交流展示。这一活动为豫剧艺术的传承与发展提供了交流平台，获得了业内专家与戏迷的一致好评。